한니발


Since 2001.5.18 By Cbang

리들리 스콧
앤소니 홉킨스, 줄리안 무어, 게리 올드먼, 레이 리요타

그런데 엽기성이 강하다고 해도 영화의 재미가 비례하는 것은 아니다.

뚜껑 깐다, 그리고 맛있게 먹는다.

2001.5.5 by RATL(Rage Against The Lightness)

엽기가 최고의 인기를 누리는 우리나라에서 한니발은 아주 적절한 흥행요소를 가진 것이 분명하다. 생사람을 잡아먹고, 그 순간 가장 평온함을 느끼는 심리학 박사 한니발. 더불어 이미 생사람 난도질에 너무나 익숙한 리들리 스콧이 하나가 되어 영화를 만들었으니 그 엽기성을 기대하기에 충분하기 때문이다. 실제로 그 엽기성이 어느 정도였는고 하니, 그 어떤 난도질 공포영화를 봐도 식상하기만 했던 주인장을 미식거리게 했을 정도였다.

그런데 엽기성이 강하다고 해도 영화의 재미가 비례하는 것은 아니다. 리들리 스콧은 내용전개의 중점을 너무 한니발에 둠으로써 조나단 뎀의 전작 양들의 침묵에 떨어지는 영화를 만들고 말았다. 양들의 침묵은 그야말로 스릴러적인 요소가 충분했었고, 인물의 갈등구조나 심리적 묘사, 상호간의 게임이 아주 적절히 조화를 이루었기 때문이다. 사람의 가죽을 벗기는 연쇄살인범을 그 연쇄살인범을 잡으려는 fbi의 대립이었다면 양들의 침묵의 식상했을 것이다. 그런 영화가 어디 하나 둘인가.

그런데 이 영화의 매력은 그 엽기적인 연쇄 살인범을 잡으려고 더 엽기적이었던 한니발을 이용하고 이용당하는 과정이다. 여기서 빼놓을 수 없는 것이 그 이지적이고 여려보이던 조디 포스터의 역할이었다. 합리적이면서도 심리적 문제를 갖고 있는 초보 형사가 이 과정에서 한니발과 미묘한 심리적 교감을 나누면서 영화의 축은 크게 두 개로 분할되고 이 과정이 유기적으로 결합된다. 이지적인 스릴러의 전형이자, 소설보다 더 극적인 연출력이 돋보이는 영화였다. 적당한 지적게임과 심리적 긴장감이 아주 잘 조화된 영화는 그 뒤로 보기 힘들었다.

그래서 양들의 침묵의 속편인 한니발은 이미 기대로 한 몸에 받을만한 작품이었다. 안소니 홉킨스의 그 섬뜩한 연기에 매료된 관객들은 그가 분한 한니발이 탈출한 후 어떻게 복수할지, 그리고 스탈링과 어떻게 관계를 맺을지 궁금하게 만들었다. 그런데 아쉽게도 감독은 조니단 뎀이 아니었고 여주인공인 조디 포스터도 볼 수 없게 되었다. 그 대신 게리 올드만과 레이 리요타라는 성격파 배우가 영화에 동참한다는 것이 영화에 대한 기대를 부추겼다.

리들리 스콧이나 영화 제작자는 관객이 누구를 보고 싶어하는지 잘 알고 있었다. 관객은 한니발이라는 지능적인 살인마를 보고 싶어했던 것이다. 그래서 영화의 비중은 한니발에 집중되었고, 조디 포스터 대신 출연한 줄리안 무어는 보조역할에 그치고 만다. 한니발은 더 이상 미친 살인마가 아니라, 사랑과 복수를 위해 그 엽기성을 마음껏 발휘할 수 있는 초인적인 존재로 등장한다. 이에 따라 악당은 한니발이 아니라 다른 인물이 설정되어야 하는데, 바로 법무부 요원(레이 리요타)와 복수에 미친 메이슨(게리 올드만)이다. 그렇다면 스탈링은? 그저 한니발의 사랑을 한 몸에 받는 평범한 fbi. 이러한 설정이라도 영화적 재미는 충분히 줄 수 있는 조건은 만들어져 있다.

그런데 리들리 스콧은 실수를 했다. 양들의 침묵을 능가할 수 있는 것은 전작을 능가하는 엽기적인 살인장면에 있다고 생각한 것이다. 갈등이나 그 갈등의 해소가 너무나 식상한 영화를 보는 것은 지루하다. 결국 이 영화가 인상에 각인되는 장면은 단 하나, 마지막 부분에서 살아있는 법무부 요원의 뇌를 잘라내고 먹는다는 것인데, 자신의 뇌를 먹고 맛있어 하는 레이 리요타를 보는 것은 경악스러움 그 자체였다.(잘 이해가 되지 않겠지만, 영화를 보면 이해할 수 있다)